Фантазия на тему великого классического произведения А. П. Чехова. Спектакль о творческих людях. О молодых. Грустный (местами), пронзительный, прекрасный. С другим финалом, нежели в пьесе, но при всем при том — никак не меняющий ни духа, ни атмосферы источника.
Мы говорим о тех, кто в начале своего пути. Кто уже прошёл какой-то (возможно, большой) путь, набив все шишки и осознав все его тяготы. И тех, кто ранее не сделал чего-то важного, не позволил себе раскрыться, не реализовал себя в той степени, что был одарен.
Какие это судьбы? Какие могут быть падения и взлёты? Что может произойти на творческом пути? И как любовь спасает мир и человека, подтверждая существование чего-то высшего, непостижимого нашему разуму…

«Катя» — драма с элементами мюзикла и эксцентрики. Наши дни. Немолодой спивающийся от невостребованности актер, утративший понимание смысла жизни, внезапно встречает на улице кошку. Взяв ее к себе в дом, он не предполагает, что за внешностью кошки скрывается нечто совсем другое. Присутствие «кошки» рядом — позволяет актеру нормализовать жизнь, поймать «за хвост» удачу, устроиться на работу в театр и… обрести семейное счастье.

Спектакль состоит из двух комедийных новелл: «Нежность» и «Свободная пара».

Новелла 1 «Нежность»

Весна. Май. Вагон электрички. Весь город поехал на выходной на свои садовые участки.
Двое сидят рядом.
Он и она. Спустя 20 лет встречаются два одноклассника. Первая любовь… Он смеётся над её словами. Его мир — электричка от края до края. Его клиенты — простаки от севера до юга. Его вера — «попёрло-не попёрло».
Она — продавщица. Её вера — в какую-то, никому не понятную «Нежность». И с детских лет в каждом встречном видит она «Принца»…

Новелла 2 «Свободная пара»

В возрасте около сорока лет в жизни многих семейных пар наступает кризис. Становится страшно: «Неужели это всё? Неужели больше не будет романтики, влюбленности, дурманящего секса? Неужели те отношения, которыми я живу, последние?» Идеальные пары стараются привнести в отношения новые краски.
Главные герои комедии «Свободная пара», тоже решаются на это…

… Раннее утро. В одной респектабельной московской квартире раздаётся звонок в дверь. Звонок из прошлого, который может перевернуть с ног на голову всю жизнь успешной женщины-врача, матери двух взрослых сыновей. Звонок, который может стать судьбоносным и решающим для той, что стоит за дверью. Станет ли он таким? Что ждёт после этой встречи двух родных, бывших когда-то одним целым — таких похожих и в то же время очень разных — сестёр?…

На крупнейшей радиостанции мегаполиса разворачивается интригующее ток-шоу с миллионными призами. По правилам шоу, действие должно происходить в доме одного из олигархов города (и по совместительству спонсоров призов) – Эммануила, которого никто не знает в лицо. Незадолго до этого в дом проникает незадачливый грабитель Олег – с целью легкой наживы. Олег не знает о том, что здесь будет происходить шоу и оказывается «не в то время и не в том месте». В самый разгар попытки грабежа — в дом по очереди доставляют трех финалисток шоу – «светскую львицу» Матильду, интеллектуалку (а по совместительству – училку из средней школы) Светлану Сидоровну и провинциалку Полину, приехавшую покорять мегаполис и оказавшуюся в финале благодаря протекции дальней родственницы.
Не имея возможности покинуть дом (двери на время шоу наглухо закрываются до утра следующего дня, и дом превращается в каменную крепость), Олег вынужден играть перед дамами роль Эммануила, параллельно ища возможность сбежать…

Этот моноспектакль —  семь никак не связанных друг с другом монологов, объединенных в моноспектакль, которые уже расползлись в видео-версиях по всем закоулкам Интернета. «Последняя встреча», «Лучший друг», «Наказание», «ЛЮся», «Шутка», «ПоБег», «Первая любовь» – рассказаны, по сути одним и тем же героем, но в совершенно разные моменты его жизни. «Мечта» героя – рождается из наиболее сильных впечатлений его жизни, где есть место обиде, потере, предательству, прощению и… надежде…

И еще одно. Этот герой родился и вырос в СССР, что формирует его отношение ко всему, что он видит, слышит и чувствует. Иногда нежное, иногда трепетное, иногда — наивное. Но фальшивое и меркантильное — никогда.

Возможно, именно поэтому данный моноспектакль спектакль адресован тем, кто жил — и еще застал время СССР, старые добрые советские фильмы, распахнутое отношение друг к другу, к делу, к миру. Ведь его (это отношение) не вытравить ничем. Разве нет?

Цитата одного из монологов спектакля «ЛЮся»: «Когда я ее звал – она мне отзывалась. Отзывалась очень странным образом. Но – мягко и приветливо. Это я только знал, КАК она мне отзывалась – потому что для других это были просто звуки. Она подходила ко мне поближе, ласково смотрела мне в глаза, жмурилась и замирала. И я замирал в ответ.

Потом я протягивал ей руку, и она осторожно и нежно касалась моей руки. Так мы и были — как нечто большое, теплое и светлое. И больше ничего похожего в моей жизни – у меня ни с кем не было.

Ее звали Люся. Она была моей самой любимой в мире… кошкой»…

О СПЕКТАКЛЕ:

«Королева фантазеров» — это не просто сказка. Это легкая пародия на различные стороны нашей жизни, включая образование, телевидение, кино (стеб над голливудскими боевиками середины и конца 80-х годов прошлого века в ней тоже присутствует). Но разумеется — каждый «возраст» найдет в сказке что-то свое: взрослые — легкую комедийную историю с — до боли узнаваемыми персонажами, которые то и дело «мелькают» на экранах наших телевизоров.  Дети же — головокружительные приключения героев и героинь — с песнями, танцами, интригой и даже детективом.

СЮЖЕТ:

В тридесятом государстве действует жесткий запрет Императора-тирана – на проявление любой фантазии. Но его дочери — Вита и Виталина — с этим категорически не согласны — ведь они так любят фантазировать. И дочери готовят бунт. Положение внезапно усугубляется тем, что соседнее заморское государство — во главе которого стоит Великий и ужасный Восточный Нинзь — решило пойти войной на наших героев. Силы не равны, ибо Нинзь — не знает поражений в войнах. И — чтобы победить — героям нужно быстро придумать что-то «этакое».

Для этого они заманивают Нинзя в волшебную Книгу звезд и противостоят ему на страницах своих собственных фантазий. И от того, чья фантазия будет «круче» — зависит и исход этой приключенческой битвы».

На видео — фрагмент репетиций.

«Безымянная звезда» — легкая и трогательная история любви двух людей, познакомившихся случайно где-то в захолустьи. Это первая работа Театра-студии «Вертикаль», созданная в жанре гротеска, где трагедия где-то очень рядом с комедией. И наоборот. Спектакли Театра-студии «Вертикаль» в чем-то продолжают традиции старых добрых советских лирических фильмов и комедий, созданных Эльдаром Рязановым, Леонидом Гайдаем, Георгием Данелия.

В спектакле нет грубого юмора и сомнительных приемов для развлечения зрителей. И несмотря на то, что нижнее ограничение по возрасту у нас 12+ — на спектакли Театра можно смело приходить с детьми более раннего возраста (хотя, конечно, не младше шести лет).

Изысканные костюмы, необычные декорации, много юмора, а главное — камерность и задушевность — то, чем мы с радостью делимся со своим зрителем. Посетив наш спектакль, Вы окунетесь в незабываемую атмосферу — коктейль из самых разных эмоций.

Конец 70-х годов прошлого века. СССР. Уездный городок N. К учительнице музыки Александре — незамужней женщине лет тридцати, грезящей браком с представителем местной элиты, внезапно приходит свататься скромный дантист из соседской поликлиники — Павел Фарятьев. Женщина поначалу отвергает его предложение. Но далее события начинают развиваться совершенно непредсказуемо.

Всему «виной» — теория врача о том, что каждый человек в этом мире может и должен стать счастливым. Достаточно только… вспомнить свои сны. Павлу удается очаровать Александру, его теория и то, как он к ней относится — придают ей веру в счастливый исход. Водоворот их отношений становится легким и стремительным, и женщина уже готова ответить Павлу взаимностью, но на горизонте показывается зловещая фигура бывшего покорителя сердца Александры — предпринимателя Бедхудова.